用“劇拋臉”來形容王硯輝再貼切不過，他在《李米的猜想》《烈日灼心》《我不是藥神》中，是各具特色的反派；到《小歡喜》《了不起的老爸》又搖身一變成慈父；在《誌願軍：雄兵出擊》中，他飾演彭德懷……可謂集可凶可萌可憨於一身。
近日，裏馬斯·圖米納斯執導，王硯輝、尹昉領銜主演的話劇《浮士德》登陸南京保利大劇院，他飾演浮士德。揚子晚報/紫牛新聞記者在溝通專訪的各環節時，常被反問：“王老師可愛吧？”言下之意是可愛了。
確實，54歲的王硯輝不僅可愛而且真誠，他在采訪中會不自覺地用大段浮士德的台詞來回答問題。他承認，浮士德已經“長”在了他身上，沒事就琢磨，還會突如其來地眼眶濕潤。接下來，他暫時不會再接舞台劇，“隻想繼續消化它，讓它陪伴我的靈魂更久一點。”
文 | 揚子晚報/紫牛新聞記者 孔小平
攝像 | 朱君賢 剪輯 | 黃嫻
成為“浮士德”
接到話劇《浮士德》劇本之前，王硯輝並未看過《浮士德》這本書，接了後也沒去看，他不希望被條條框框束縛住，這也跟導演裏馬斯·圖米納斯的想法不謀而合——演員隻管去自我釋放，演他所理解的“浮士德”。
不過，王硯輝坦言，接還是不接《浮士德》？他猶豫過一段時間，畢竟演出和觀看《浮士德》，都有門檻。當然了，在他看來，有門檻是對的，戲劇應該引領觀眾，不能迎合觀眾。如果觀眾喜歡看什麼就演什麼，這樣的文藝作品缺乏引領屬性。
“浮士德”的表演門檻，首先在於其深邃又充滿哲學思辨，“要將這部經典通過戲劇演給大家看，人物得有血有肉，還要增加戲劇矛盾衝突，將深刻的哲學語言盡量轉譯，並有趣展現。最終，也不是說要帶給觀眾多少思考，隻要他們看完，能有那麼一下，這就夠了。這是我理解的經典所應該帶來的觀看體驗。”作為演員，王硯輝要找的是那些能讓大家內心共鳴的東西。
其次，哲學家是嚴肅的，離王硯輝很遠，離觀眾更遠。如何定義他？這個人物畫像怎麼畫？“我們在以色列排練時，圖米納斯導演讓我們思考了很多問題，讓我們就演一個正常人，去掉所謂的哲學、偉人這些臉譜化標簽，浮士德有自己的喜怒哀樂，有他的可愛和情緒。導演再三說，不要去演一個軀殼，要去演個有血有肉的人物。”
到目前，王硯輝版《浮士德》已巡演10多場，有觀眾說“王硯輝演的浮士德，可笑又悲壯”。聞及這樣的評價，王硯輝笑了，他希望化解浮士德帶給大家的沉重，所以采用了比較喜劇好玩的處理方式，希望在有趣中給大家帶去思考。
而他自己與“浮士德”共處一段時間以來，常常會在臉上不自覺地浮現出笑容，“浮士德是一個可愛的小老頭，有些執拗，也有堅持不住的時候，他那種小心思挺可愛，他可能也有一輩子都解決不了的問題，但還那麼堅定。年輕的時候也放蕩不羈，愛得很單純……”
王硯輝在困惑什麼
54歲的王硯輝認為，如今的觀眾像他一樣，需要《浮士德》。
他有很多人生困惑，比如思考活著的意義。采訪中他突然說：“所謂名望，無非是一些無用的垃圾。誰的一生都不會一無所獲，走到終點都會明白一個道理，明白了生命的真諦，才配享受生命，懂得了自由的可貴，才配享受自由。即使前路充滿艱難險阻，也值得這樣去走過生命的長路。”
記者愣住了，他解釋說，這是浮士德的台詞。原來他絲滑地進行了自問自答。
“誰能告訴我，是否該告別理想，誰能引導我，哪裏才是方向。達到了人世間的崇高的地方，就是理想，即使達到了崇高的境界，靈魂也難免摻進雜質……”又是浮士德的台詞。
麵對記者的提問，王硯輝這樣大段的朗誦並非賣弄或者別的，因為都可以用來回答提問，“我真的經常在生活當中自覺地冒出這些詞——我自由的精神一向尊重權力，但卻無法忍受傲慢的強權。”又來了……
他喜歡《浮士德》的台詞，“太有意思了，雖然不能立刻想明白，但慢慢品，過幾天又會產生新想法。每一句都有張力，浮士德真的太偉大了”。
就這樣，“浮士德”似乎一點一點長到了他身上，“前兩天外麵下著雨，我開著車，心裏又開始默念這些台詞，念著念著，眼睛又濕潤了。”這些台詞好像變成王硯輝的了，他一有困惑，就會去琢磨。
那王硯輝的困惑是什麼？
王硯輝自述：“我原來是雲南省話劇團的話劇演員，出來拍了一些戲，有了一點點的名氣，有所收獲。而現在的我不知道這些是不是我想要的，原來的生活可能也挺好，你看，今天上單位，跟一群哥們一起排話劇，然後一起吃吃喝喝。真的，原先我們演完話劇，連妝都不卸，就到劇院門口，點幾個小涼菜，喝點自己釀的酒。那會沒什麼錢，但是真快活啊。現在雖然吃得高檔了很多，但真的沒當初的感覺了。”
記者問：“那你想回去嗎？”王硯輝憨憨又直接地說：“不想。”記者又問：“為啥？”他又憨憨地說：“物質稍微豐盛一些，還是好的，心裏有底。我的一位大哥說過，不為五鬥米折腰的前提是你手上得有五鬥米。”
成為有上佳口碑的影視劇演員前，王硯輝在雲南話劇團度過青春歲月。2004年，他憑借話劇《打工棚》趙雲天一角獲得文華表演獎。
這次接話劇《浮士德》，是他時隔18年重回舞台，候場時他驚訝地發現自己的腿在哆嗦，“沒想到我都54歲了還會這樣，但真的是熟悉的感覺，很激動，我真的熱愛這個舞台。”即使演出時長3小時，要在台上又蹦又跳，說著大段非日常用語的台詞，如果錯了或者卡殼了，都無法找補。
突然他又脫口而出：“原始的衝動已經褪去，不會再在血液中沸騰，對神的崇高信仰已經蘇醒，對人的世俗是愛與禍的新生。”就又還是台詞……
因為對話劇舞台如此狂熱，他還第一次有了靈魂出竅的奇妙體驗。那是《浮士德》在清華大學預演，就這一次，後來再沒遇到過。
在浮士德最後一段的獨白中，他和浮士德融在一起，“那種感覺真好啊，靈魂飛出去了，懸在空中。我在慢慢地、深刻地感悟，在摸索到底生命的意義是什麼？剛好浮士德的每一句話都在幫我找到答案。可能浮士德也沒有完全解決問題，但存在即合理，事情發生了就要去麵對、直視，他的故事真的給我們帶來了很多思考。”
所以《浮士德》並沒有解決他的困惑，但他收獲了啟示，“即使前路充滿艱難險阻，也隻得走過這人生的長路”，他又用浮士德的這句台詞做了回應，“與這些人生困惑相伴，此消彼長著走過人生長路。”
“封神演技”
很顯然，王硯輝的每一段采訪都會被問到2015年電影《烈日灼心》裏的那段“封神演技”，當時這部爆款電影引發討論的地方很多，片尾2分鍾彩蛋絕對是被熱議的一個——王硯輝飾演的殺人犯，將對生命的漠視和麻木不仁體現得淋漓盡致。
非常多的觀眾表示要報警，“建議查一查，不像是演的”。據說因為演得太過真實，這場戲被北京電影學院收錄進了教材。
而這些年王硯輝似乎轉換到了“父親”賽道，在不少影視劇中飾演父親。他笑說，因為當爹了，原本想演一些父親角色給兒子看，“結果演的時候常常想起我的父親。確實隻有當了父母，才知道父母有多愛自己，我是這樣的。”
既能演凶殘陰狠的反派，又能演憨憨善良的慈父，記者問他有什麼“法寶”，他笑說：“天賦。”
而玩笑歸玩笑，他正色表示，做了這麼年的演員，他對剛拿到的角色，都有一個慣性的思考方法，就是“先把人物的前因後果想複雜了，然後再把複雜的東西給它簡單化呈現”。
說起來容易但做起來難，一旦想複雜了，就很費腦子，“劇本裏不會寫清楚人物是什麼性格這些，編劇沒寫到的部分，就需要演員去做想象和補充”，包括盡量挖掘人物的多麵性，不管好人壞人，都有很多麵，不要隨便定義他人的個性，很多經典的反派都有動因，所以準備角色會盡量讓它更豐滿。如果把反派內心的真實想法、把他柔軟的一麵塑造出來，也會更有魅力、更鮮活，更讓人共情。他甚至透露，剛拍完一部劇，他演的是報社總編輯，會給觀眾很大驚喜，讓記者好好期待。
【快問快答】
K=孔小平
W=王硯輝
K：您來南京的次數多嗎？
W：南京是個好地方，《我不是藥神》是在南京拍的，很多梧桐樹，我很喜歡。這次又來南京巡演《浮士德》，我在南京也有不少好朋友。
K：喜歡南京的哪裏？
W：最近在南京拍戲的時候，我沒事就一個人跑到玄武湖，在城牆上走走，太美了，南京文化底蘊真是深厚。
K：您是雲南人，現在是吃蘑菇吃菌子的季節，您平時愛去菜市場嗎？
W：當然。我住在昆明，在家的時候我每天都去買菜，我是我們小區菜場一景，肉攤師傅看到我都說：王哥來啦，今天肉不錯，來一塊。
K：那您日常休閑會做啥？刷手機、看書還是釣魚？
W：我真的想釣魚來著，但一直沒有靜下心來，它已經正式納入我的計劃了。現在家裏養著兩條狗，我還想養一隻德牧。
我的夢想就是，有一個小院，養一隻德牧，然後開著我的車，去湖邊釣個魚，再跟我以前的夥伴小酌一杯。
（本文寫真照片、演出劇照和視頻素材均由受訪者提供）
